Eingebildete Musik
Richard Wagner, das jüdische Wien und die Ästhetik der Moderne
Matthias Schmidt
Cite this publication as
Matthias Schmidt, Eingebildete Musik (2019), edition text+kritik, 81673 München, ISBN: 9783967070002
202
accesses
accesses
6
quotes
quotes
Descripción / Abstract
Richard Wagners Werk ist ein europäisches Politikum, Indiz und Impuls für die gesellschaftlichen Umbrüche der Moderne. Breite weltanschauliche Wirkung entfaltet etwa seine "Judenthum"-Schrift (1850/1869) als Triebkraft des europäischen Antisemitismus. Die Verbreitung einer "jüdischen Musik" hat der Komponist damit allerdings gerade nicht verhindert. Vielmehr hat er ihre Entfaltung unfreiwillig befördert.
Richard Wagner unterstellt den künstlerisch "unfruchtbaren" jüdischen Komponisten seiner Zeit, "Gefühle" musikalisch ohne eigenes Vorstellungsvermögen und daher nur aus zweiter Hand auf den Hörer übertragen zu können. Im Hintergrund stehen dabei Vorurteile gegen die Wirkung des mosaischen Bilderverbots, das die künstlerische Kreativität "der Juden" lähme. Dem angeblichen Mangel an Einbildungskraft stellt Wagner die Ideologie einer "deutschen Innerlichkeit" entgegen, die allein anschauliche Vorstellungen im Hörer erzeugen könne, um die Fasslichkeit der flüchtigen Kunstform Musik zu gewährleisten.
Das Buch versteht diese Frage nach der Bildlichkeit des Hörens als einen Brennpunkt der modernen Musikästhetik. Zwischen den Opern "Königin von Saba" (Carl Goldmark, 1875) und "Moses und Aron" (Arnold Schönberg, 1930) entfaltet es die deutschnationale Frage nach der "Innerlichkeit" als Kampfplatz zwischen Anpassung und Selbstbehauptung einer "jüdischen Musik": zunächst in Reaktion auf Wagners Judenfeindschaft, dann in Konkurrenz und fruchtbarer Abgrenzung von ihr. Wagners Schmähung des Bilderverbots wird so am Ende des Zeitalters der "Innerlichkeit" zum Motor eines kraftvollen, ja visionären Kunstanspruchs.
Richard Wagner unterstellt den künstlerisch "unfruchtbaren" jüdischen Komponisten seiner Zeit, "Gefühle" musikalisch ohne eigenes Vorstellungsvermögen und daher nur aus zweiter Hand auf den Hörer übertragen zu können. Im Hintergrund stehen dabei Vorurteile gegen die Wirkung des mosaischen Bilderverbots, das die künstlerische Kreativität "der Juden" lähme. Dem angeblichen Mangel an Einbildungskraft stellt Wagner die Ideologie einer "deutschen Innerlichkeit" entgegen, die allein anschauliche Vorstellungen im Hörer erzeugen könne, um die Fasslichkeit der flüchtigen Kunstform Musik zu gewährleisten.
Das Buch versteht diese Frage nach der Bildlichkeit des Hörens als einen Brennpunkt der modernen Musikästhetik. Zwischen den Opern "Königin von Saba" (Carl Goldmark, 1875) und "Moses und Aron" (Arnold Schönberg, 1930) entfaltet es die deutschnationale Frage nach der "Innerlichkeit" als Kampfplatz zwischen Anpassung und Selbstbehauptung einer "jüdischen Musik": zunächst in Reaktion auf Wagners Judenfeindschaft, dann in Konkurrenz und fruchtbarer Abgrenzung von ihr. Wagners Schmähung des Bilderverbots wird so am Ende des Zeitalters der "Innerlichkeit" zum Motor eines kraftvollen, ja visionären Kunstanspruchs.
Índice
- Cover
- Titel
- Impressum
- Inhaltsverzeichnis
- Die stillstehende Uhr. Einige Begriffsklärungen
- Unsichtbare Wirklichkeit
- I Gaslicht
- II Bilderströme und Bilderstürme
- III Das abwesend Anwesende
- Wagner und Hanslick oder: Das verborgene Bilderverbot
- I Kulturkampf um die »Innerlichkeit«
- II Kunst als Natur bei Wagner
- III »Innerliche« Weltanschauung bei Hanslick
- IV Einbildungskraft als Ideologie
- Goldmark oder: Der Widerstand des Angepassten
- I Der »kluge Affe Wagners«
- II Die Königin von Saba: Analytischer Historismus
- III Emanzipation als Panorama
- IV »Grenzwächterin von Empfinden und Vorstellen«
- Schönberg oder: Der jüdische Triumph des Deutschen
- I Die Nostalgie der Moderne
- II »Reines Schauen«
- III Moses und Aron: Gegen Wagner mit Wagner
- Sichtbare Unwirklichkeit
- I Zündfunke
- II Die Fruchtbarkeit der Ausgegrenzten
- Literaturverzeichnis
- Dank
- Anzeigen